कला में पोस्ट-राफेलाइट आंदोलन को समझना
शब्द "पोस्ट-राफेलाइट" कला इतिहासकार और आलोचक, जॉन रस्किन द्वारा 19वीं शताब्दी में कलाकारों के एक समूह का वर्णन करने के लिए गढ़ा गया था, जो प्री-राफेलाइट आंदोलन से प्रभावित थे, लेकिन जिन्होंने इसके कुछ केंद्रीय सिद्धांतों को खारिज कर दिया था। प्री-राफेललाइट आंदोलन, जो 1840 के दशक में उभरा, ने कला में सुंदरता, विस्तार और भावना पर जोर दिया और उस समय की प्रमुख कलात्मक शैलियों को चुनौती देने की कोशिश की। पोस्ट-राफेललाइट कलाकार, जैसे एडवर्ड बर्न-जोन्स, विलियम होल्मन हंट, और दांते गेब्रियल रॉसेटी ने अपने काम में सुंदरता, विस्तार और भावना के विषयों का पता लगाना जारी रखा, लेकिन उन्होंने नई तकनीकों और शैलियों के साथ प्रयोग करना भी शुरू कर दिया। वे मध्ययुगीन कला, पुनर्जागरण कला और गॉथिक पुनरुद्धार आंदोलन सहित कई स्रोतों से प्रभावित थे। पोस्ट-राफेललाइट कला की कुछ प्रमुख विशेषताओं में शामिल हैं:
1। ज्वलंत रंगों और जटिल विवरणों का उपयोग: राफेल के बाद के कलाकारों ने अपने काम में रंग और विवरण के महत्व पर जोर देना जारी रखा, जैसा कि बर्न-जोन्स के चित्रों में उपयोग किए गए जटिल पैटर्न और चमकीले रंगों में देखा गया था।
2। पौराणिक कथाओं और साहित्य में रुचि: कई पोस्ट-राफेललाइट कलाकारों ने पौराणिक कथाओं और साहित्य से प्रेरणा ली, जैसा कि दांते की डिवाइन कॉमेडी पर आधारित रॉसेटी की पेंटिंग्स में देखा गया।
3। नई तकनीकों के साथ प्रयोग: राफेल के बाद के कलाकार नई तकनीकों और शैलियों की खोज में रुचि रखते थे, जैसे कि उनके काम में गहराई और चमक की भावना प्राप्त करने के लिए ग्लेज़ और लेयरिंग का उपयोग।
4। भावना और मनोविज्ञान पर जोर: पोस्ट-राफेललाइट कलाकार अपने विषयों के भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक पहलुओं की खोज में रुचि रखते थे, जैसा कि हंट के धार्मिक आंकड़ों के चित्रों में देखा गया था। कुल मिलाकर, पोस्ट-राफेललाइट आंदोलन पूर्व-राफेललाइट आदर्शों की निरंतरता का प्रतिनिधित्व करता था, लेकिन प्रयोग और नवप्रवर्तन पर अधिक जोर देने के साथ।