दादावाद का क्रांतिकारी कला आंदोलन
दादावाद एक कला आंदोलन था जो प्रथम विश्व युद्ध के बाद कला और संस्कृति के उन पारंपरिक रूपों के खिलाफ प्रतिक्रिया के रूप में उभरा जो युद्ध के कारण नष्ट हो गए थे। इस आंदोलन की विशेषता स्थापित सौंदर्य और सांस्कृतिक मूल्यों की अस्वीकृति और अराजकता, अव्यवस्था और बकवास को अपनाना था। "दादा" शब्द का प्रयोग 1916 में जर्मन कलाकार ह्यूगो बॉल द्वारा स्विट्जरलैंड के ज्यूरिख में एक कैबरे प्रदर्शन के दौरान किया गया था। बॉल युद्ध की बेरुखी और एक नई तरह की कला की आवश्यकता से प्रेरित थी जो उस समय की अराजकता और भ्रम को प्रतिबिंबित कर सके। उन्होंने "दादा" नाम इसलिए चुना क्योंकि यह एक निरर्थक शब्द था जो एक बच्चे की खड़खड़ाहट की आवाज जैसा लगता था, और यह कला और संस्कृति के पारंपरिक रूपों की अस्वीकृति के आंदोलन की भावना को दर्शाता था।
दादावादी कलाकारों ने वस्तुनिष्ठ सौंदर्य के विचार को खारिज कर दिया और इसके बजाय अराजक और बेतुके को गले लगा लिया। उन्होंने ऐसे कार्यों को बनाने के लिए अपरंपरागत सामग्रियों और तकनीकों का उपयोग किया, जैसे कोलाज, असेंबलिंग और मिली हुई वस्तुएं, जो अक्सर उत्तेजक और चुनौतीपूर्ण थीं। उन्होंने अपने काम में प्रदर्शन कला, घटना और राजनीतिक सक्रियता के तत्वों को भी शामिल किया। कुछ उल्लेखनीय दादावादी कलाकारों में मार्सेल ड्यूचैम्प, मैन रे, हन्ना होच और फ्रांसिस पिकाबिया शामिल हैं। उनके काम, जैसे ड्यूचैम्प के "फाउंटेन" (एक मूत्रालय जिस पर "आर. मट" का हस्ताक्षर है) और होच के "कट आउट्स" (कोलाज की एक श्रृंखला जो विज्ञापन और लोकप्रिय संस्कृति की छवियों को जोड़ती है), अब सबसे महत्वपूर्ण और प्रभावशाली में से कुछ मानी जाती हैं। 20वीं सदी के कार्य। दादावाद का आधुनिक कला के विकास पर गहरा प्रभाव पड़ा, विशेष रूप से अतियथार्थवाद, अमूर्त अभिव्यक्तिवाद और पॉप कला के क्षेत्रों में। इसने वैचारिक कला, अतिसूक्ष्मवाद और उत्तर आधुनिकतावाद जैसे बाद के अवंत-गार्डे आंदोलनों के लिए भी मार्ग प्रशस्त किया।
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