เผยโฉมศิลปะและประวัติศาสตร์ของ Scrimshaw
Scrimshaw เป็นรูปแบบศิลปะแบบดั้งเดิมที่มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 18 ในกลุ่มนักล่าวาฬและกะลาสีเรือ เกี่ยวข้องกับการแกะสลักหรือแกะสลักภาพบนฟันของวาฬสเปิร์มซึ่งมีอยู่มากมายในมหาสมุทรในขณะนั้น คำว่า "scrimshaw" มาจากคำภาษาอังกฤษโบราณว่า "scrim" ซึ่งหมายถึงการขีดข่วนหรือแกะสลัก รูปแบบศิลปะนี้ได้รับความนิยมในหมู่กะลาสีเรือที่ใช้เวลาอยู่ในทะเลเป็นเวลานานโดยทำอะไรเพียงเล็กน้อยแต่ใช้เวลาผ่านไป พวกเขาจะใช้มีดและเครื่องมืออื่นๆ เพื่อแกะสลักลวดลายอันประณีตบนฟัน ซึ่งมักจะเก็บเป็นของที่ระลึกหรือของขวัญสำหรับคนที่คุณรักที่บ้าน วิชาของศิลปะ Scrimshaw นั้นมีความหลากหลาย แต่ธีมที่พบบ่อย ได้แก่ เรือ ปลาวาฬ นางเงือก และลวดลายเกี่ยวกับการเดินเรืออื่นๆ ศิลปะ Scrimshaw มีมานานหลายศตวรรษ แต่ก็มีการพัฒนาไปตามกาลเวลาเช่นกัน ปัจจุบัน ศิลปินใช้วัสดุหลากหลายประเภท รวมถึงงาช้าง กระดูก และสิ่งทดแทนสังเคราะห์ในการสร้างสรรค์ผลงานของพวกเขา ศิลปิน scrimshaw ยุคใหม่บางคนถึงกับรวมเอาเทคนิคและสไตล์ใหม่ๆ เข้ากับรูปแบบศิลปะแบบดั้งเดิม เช่น การใช้ไฟ LED หรือเทคโนโลยีการพิมพ์ 3 มิติเพื่อสร้างการออกแบบที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น Scrimshaw ไม่เพียงแต่เป็นรูปแบบศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นหน้าต่างสู่อดีตอีกด้วย ฟันที่ถูกแกะสลักให้ข้อมูลเชิงลึกอันมีค่าเกี่ยวกับชีวิตของกะลาสีเรือและนักล่าวาฬที่อาศัยอยู่ในช่วงศตวรรษที่ 18 และ 19 ฟันเหล่านี้จำนวนมากมีข้อมูลเกี่ยวกับเรือ ท่าเรือ และเหตุการณ์ต่างๆ ที่มีความสำคัญต่อกะลาสีเรือที่แกะสลักฟันเหล่านี้ ด้วยการศึกษาฟันเหล่านี้ นักประวัติศาสตร์สามารถเข้าใจชีวิตในทะเลในช่วงเวลานี้ได้ดีขึ้น
นอกเหนือจากความสำคัญทางประวัติศาสตร์แล้ว Scrimshaw ยังมีคุณค่าในด้านความสวยงามและงานฝีมืออีกด้วย การออกแบบที่ซับซ้อนและรายละเอียดอันละเอียดอ่อนที่แกะสลักไว้บนฟันต้องใช้ทักษะและความอดทนอย่างมาก ทำให้แต่ละชิ้นเป็นผลงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ปัจจุบัน Scrimshaw ได้รับการชื่นชมจากนักสะสมและผู้ชื่นชอบทั่วโลกที่ชื่นชมความงาม ประวัติศาสตร์ และความสำคัญทางวัฒนธรรม